第六百六十三章 真实的质感-《影帝大明星》


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    当周乐再一次抬起头的时候,影音室的灯光已经亮了起来。

    扫了一眼手机时间,不到二十分钟,所有人在这里欣赏了一段电影画面素材。

    这时候来自投资方的眼神,不再是好奇中夹杂的一点点质疑,而是充满了信心的眼神盯着周乐,好似看到了宝藏一样。

    半年时间的细心雕琢,尽管一切的后期都还没有做,单纯就是拍摄时的画面素材,有对话的声音,有现场真实的音效,就这些便足以让他们一个个眼露精光,内心开始盘算着未来可能产生的利益。

    失败?

    不存在,都是资深的电影人或是圈内人,每年对新出来的电影能够完整看下来的不多,能够觉得精彩的更是少之又少,各种商业片不得不寻找更多的噱头。

    在他们所看到的十几分钟画面里,没有一点故意渲染的噱头,尽都是干货,周乐将模拟场景里的画面以大家觉得脑洞大开的方式,一一呈现出来。

    在当时拍摄的时候,所有的演员和工作人员真实的反应,已经给足了周乐信心。

    在《创世纪》里,不需要镜头的突然转换以面部可憎形态可怖的方式‘硬吓’观众,那种突如其来的感觉不是震撼,而是身处在电影院中被吓了一跳的感觉,没有对比的时候,这样的感觉还觉得电影挺用心,可当周乐的这种脑洞大开的方式去呈现震撼画面时,动态的不说了,《黑暗骑士》里小丑和蝙蝠侠在街上飞车对决,那辆大货车翻车的画面是真实拍摄,看着很过瘾。

    在《创世纪》里,缓慢的镜头,给你足够的缓冲空间,依旧会让你觉得非常的震撼,譬如奥尼尔饰演的地窟怪物出场,就是缓缓一步一步走出来,地面是利用特殊材质混合泡沫搭建出来的。

    镜头的颤动,不是摄影师在控制,是机器就架在这样的地面上,以奥尼尔的体重,故意每一步都走得很重,地面的颤动不是特效做出来的,是真实的感觉,幅度不像是其它电影那么大,好似地动山摇,那样虚拟出来的感觉,已经无法真正刺激到观众。

    越接近真实,就在观众能够理解的上限位置,突破一部分,让他们对这样超真实的画面,能够瞬间理解,这样带来的刺激才是最真实的,才能让他们有感同身受的感觉。

    以前,大灾难的电影很受欢迎,可随着电脑特效技术的越来越成熟,灾难电影也是越做越成熟,反倒没有了那种很垂直刺激到大家认知空间的刺激,只是单纯的肾上腺素刺激。

    当奥尼尔做战斗姿势的时候,脚踏地面的力量集中,地面出现被重物踩踏的凹陷,这画面,都是直接从全身镜头,一路推到脚下位置。

    如今,大导演们都认可‘真实质感’,电脑特效能够拍摄出排山倒海的大场面,但在细节处,真实质感才是王道,而在地窟这样的区域内,更为细节的拍摄,让周乐一直崇尚的实景拍摄真实质感,展现到了极致。

    十几分钟的素材里面,不光是这些,也有大场景的素材。

    站在高墙之下的感觉。

    地窟最后毁灭的画面。
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